作者：许步书

　　原刊：《碰撞集》

　　时间：1995年

　　《秋颂图》    许步书诗文    江爱松书画

　　早就听说江爱松学西画，专攻风景，年前在北京中国美术馆展厅和福州画院却看到了他的中国画。这位福建筛大美术系毕业的高材生，浸淫油彩二十余年，突然以水墨山水叩响八闽画坛，不能不令人惊叹。一代国画名家李可染的山水名满天下，可笔者见江爱松笔下的山水画卷，占尽了江山的绚丽多姿，也禁不住凝看多时，十分有意与之一会。

　　铁杵成针非一日之功。江爱松为了画山水，多年来独自游览了祖国山河，对名山胜水刻意“阅读”，用自己的眼力和情怀采撷风物的特色。他说：“山河应该是一首诗，一篇文章，一轴画卷，不但要看，而且要细读，要品赏吟哦，只有把它理性化，把它的态、理上升到情，方能得其三味。”他还多次上泰山、登黄山、游武夷，领略名山大川的个性风采……正当他在油画界声誉鹊起之际，突然，一天，江爱松不安于自己的现状了，决心改道而行，弃西画而走中国绘画之路。这是多么“痛苦”又“残酷”的“变法”啊。当笔者问他时，他却微笑道：“社会在变革，人的思想与审美观念也在变。其实，我是在走中西结合的道路。”

　　的确，江爱松在国画上大胆地冲破了传统绘画模式，引进西洋技法，但又不照单全收，而是融汇贯通变成自己的东西。终于，他又从容地把握自己，找到了一种表现自己内心美学观点的冷、静、雅的绘画语言——点、线、面的恰到好处的运用。当福州画院将他近年来潜心创作的作品在中国美术馆展出时，一个破“壳”而出的新的江爱松便出现在人们面前。

　　春节期间，笔者在福州画院拜访了他。这位刚过知天命之年的画家，神采奕奕，说话声调硬朗清晰。他毫不忌讳地说：“十月怀胎，一朝分娩。我有时构思了好几个月才能画出一幅。吸收外国的东西，不要忘了主体。要走自己的路。当然，画家要不断反思，不断调整自己。我改西为中，也是个不断变化调整和超越的问题。艺术只有超越，才有生命。山水既单纯又复杂，是在表达一个多维世界，那种感觉仅能神会，有了神会才能笔下升华……”

　　说到这里，江爱松那有些近视的眼里放出自信和兴奋的光束。这位福州画院秘书长，敢于否定自己的以往，要在宣纸上作一番全新的创造，不知度过了多少个不眠之夜。仅在前两年，他日复一日地把大堆大堆的宣纸一笔笔地画成了废纸，只有二十来张逃脱了被他毁灭的厄运。悲怆之际，他控制不住自己的情绪，竟病倒在床几天。但他毕竟是个有修养、才智与阅历的人。痛定心坚，他破釜沉舟，勇往直前，促成了“变法”成功。他曾经想好好哭一场，好好笑一次。而此时坐在我面前的他，过去的一切似一片过眼烟云，他还是要不停地去追求，去探索，去完善一个全新的自己。

　　谈话间，画家让我欣赏了他的一些新作，无疑又一次得到了极大的艺术享受。依旧是宣纸，依旧是墨与色，但构图之新颖，设色之大胆，用笔之神化，画意之诗情，让人达到返朴归真的境界。江爱松是个诗人，又是个画家。在他笔下，山水被神化了，花树被神化了，举起头忽见不似画，低头静听疑有声，无数点点线线在画面上不停地流动着、变幻着、跳跃着、又重新不停地组合着。从画面上让人领略的水墨画是多种感觉、多种意蕴组合而成的“文章”。二O一一年一月荣宝斋出版社为他出版《荣宝斋画谱》、《江爱松绘山水部分》，可见他的山水画造诣的影响力。

　　新世纪初，江爱松在美国成功地举办了个人画展，开始走向世界。我们看到了画家对生活的执著，对艺术的钟情，对明天的向往，还有一颗不可多得的纯奇超越的心灵。

　　【附】许步书《秋颂》诗文：秋天，是你用血汗换来的成果;是你用心血绘来的画卷;使你更加焕发精神;使你更加信心百倍。秋天，用收获的价值，让我们在远处默默地欣赏，在近处静静地思索，从中品味人生深浅的哲理。